《鸟人》长镜头，一镜到底or无缝衔接？

爱好电影的同学们一定对《鸟人》这部影片并不感到陌生，这部讲述过气的超级英雄演员企图借助百老汇咸鱼翻身的故事的影片包揽了第87届奥斯卡金像奖最佳影片、最佳导演、最佳原创剧本和最佳摄影。

电影《鸟人》当中，男主人公里根就像是一条绳子，将各种媒介串联。他是伊卡洛斯，因为飞得太高，掉进了海里；他是麦克白，因为欲望膨胀，自我毁灭；他是艾迪，向妻子扔菜刀，跑到海里自杀，可惜未遂；他是鸟人，是超级英雄。通过伊卡洛斯—麦克白—艾迪—鸟人—里根，《鸟人》历经神话—戏剧—小说—电影—现实，最终到达后现代世界。之前的每个层次都是悲剧，但《鸟人》不是悲剧，因为它连悲剧都算不上。

荒诞讽刺的剧情暂且先放到一边，标准的长镜头，令不少观众为之赞叹。整部影片看下来，观众心中难免会有一个疑问：《鸟人》的长镜头到底是一镜到底，还是无缝衔接？

长镜头是电影艺术中一种非常有临场感的表现手法，许多电影里会或多或少的采用长镜头作为点缀。但是，众所周知，长镜头的制作非常困难，而且成本很高。不过，在长期的电影拍摄制作经验中，导演们渐渐发现，在长镜头的制作过程中，有一些巧妙的拍摄技巧也可以做到在几乎不影响观影体验的条件下，极大地降低拍摄难度，并给剧组节省一大笔不必要的制作成本。

答案呼之欲出，我们看到的“长镜头”并非是“一镜到底”，而是“无缝衔接”，通俗点说，就是“停机再拍帧融合”技术。通常是一个场景拍两次，然后在进行后期时候通过关键帧融合，放慢速度，在我们看来就像是一个镜头一样流畅。这对于拍摄和后期的剪辑来说并不是一件容易的事情，《鸟人》拿下奥斯卡最佳摄影，实至名归。这位摄影师——艾曼努尔·卢贝兹基，或许我们感到陌生，但是如果你搜一下他的资料，一定会膜拜这位大神级的摄影师。

第88届奥斯卡，小李子凭借《荒野猎人》终于拿到了梦寐以求的小金人，似乎全世界的人都在为小李子能够拿到小金人而喝彩。其实，作为小李子忠实粉丝的星仔那段时间也没少为偶像刷个屏~n(*≧▽≦*)n

然而鲜为人知的事情是，《荒野猎人》还荣获了那一届奥斯卡最佳摄影奖，而这位摄影师就是《鸟人》的摄影师艾曼努尔·卢贝兹基。还没完，第86届奥斯卡最佳摄影奖的获得者还是他！

连续三届的奥斯卡最佳摄影奖的获得者，同时也创下了奥斯卡纪录，我们真的很想说：大神，请收下我的膝盖！众所周知，《鸟人》自上映以来在摄影技术方面获得了非常好的赞誉，尤其是技巧性的“长镜头”运用使得影片与众不同，这些看上去没有剪辑的长镜头实际上是由几个镜头组成的，影片中最长的镜头长达15分钟，其他的多为10分钟左右。但在摄影师和导演的手中，它连续不断看上去几乎一镜到底。懂摄影的朋友知道，这非常考验摄影师的功底，卢贝兹基就在拍摄《鸟人》时，需要不停地在斯坦尼康和手持摄像机跟拍之间转换，辅以大变焦比的镜头，内外景的转换非常之多，对摄影师的临场应变能力、跟焦能力、对光线的捕捉能力、对空间和位置的感知水准等等要求极高，工作的细致程度相比常规电影有过之而无不及。

而好的影片，摄影和剪辑往往是分不开的，就像第86届奥斯卡最佳摄影奖《地心引力》，同时也拿下了最佳剪辑奖。看过这部电影的朋友一定非常喜欢电影里面的拍摄技巧以及神一般的特效，仿佛我们的五脏六腑都在为这部电影触动着。